Vai jūs kādreiz esat domājis par gleznošanu kā hobiju, bet atturējies, jo nezināt, ar ko sākt? Tad šī gleznošanas pamācība ir domāta tieši jums. Neatkarīgi no tā, vai vēlaties kļūt par profesionāli vai vienkārši izpaust sevi radoši brīvajā laikā, gleznošana var būt ne tikai aizraujoša, bet arī dziedinoša pieredze.
Sākt gleznot nozīmē sākt sarunu ar sevi. Un jums nav nepieciešama perfekcija!
Nebaidieties no perfekcijas — jūs to tāpat nesasniegsiet.
Salvadors Dalī
Sāciet ar vienkāršu akvareli, ļaujiet sev kļūdīties, meklējiet iedvesmu dabā un latviešu mākslinieku darbos. Gleznošanas padomi iesācējiem nav tikai par krāsu jaukšanu – tie ir arī par drosmi sākt.
Gleznošanas soļi. Kāpēc sākt gleznot?
Gleznošana ir daudz vairāk nekā tikai vizuāls rezultāts. Tā palīdz:
- atbrīvoties no ikdienas stresa – jūsu uzmanība koncentrējas uz krāsu, gaismu un formu,
- atvērt skatienu uz pasauli – Henri Bergsons reiz teica: “Acs redz tikai to, ko prāts ir gatavs uztvert”,
- just piepildījumu – sajūta, ka esat radījis ko pats no nulles, ir ļoti spēcīga,
- mācīties apzināties tagadni – gleznošana prasa klātbūtni un pacietību.
Latvijā šis hobijs kļūst īpaši populārs tumšajos ziemas vakaros, kad rodas vēlme radoši izpausties mājās. Tikpat iedvesmojoši ir ņemt otu līdzi dabā, piemēram, uz Gaujas Nacionālo parku, Jūrmalas liedagu vai Līgatnes mežiem.
Kas nepieciešams gleznošanai?
Lai sāktu gleznot, nav uzreiz jāiegulda lielas naudas summas vai jāapmeklē akadēmija. Taču daži pamata rīki tomēr būs nepieciešami.
Otu izvēle nav vienkārša, jo katrai gleznošanas tehnikai piemērotas atšķirīgas otas. Pareiza otu izvēle palīdzēs vieglāk apgūt gleznošanas soļus un radīt vēlamo efektu jūsu darbos.
Īsi kātiņi. Ideāli piemēroti akvareļa tehnikai un precīziem, smalkiem darbiem, kad nepieciešams uzmanīgs detaļu attēlojums. Īsais kātiņš dod labāku kontroli rokai un otu kustībām.
Gari kātiņi. Lieliski piemēroti gleznām uz audekla, jo ļauj ērti skatīties uz darbu no attāluma, novērtējot kopējo kompozīciju un krāsu salikumus.
Plakanas otas. Vislabāk piemērotas lielu laukumu aizpildīšanai, piemēram, foniem vai ainavu lielajām virsmām. Tās ļauj veidot gludas un vienmērīgas krāsu pārejas.
Apaļas otas. Paredzētas detaļu veidošanai un smalkām līnijām. To forma nodrošina gan elastību, gan precizitāti.
Ventilveida (fan) otas. Neaizvietojamas ēnu veidošanā, kā arī dabisko elementu attēlošanā - lapotnēm, koku zariem, matiem un vieglām krāsu pārejām.
Sintētiskās otas ar slīpu galu. Ideālas augstas precizitātes darbiem, kad nepieciešamas smalkas līnijas un asumi. Tās nodrošina labu krāsas pārklājumu un izturību ilgstošai lietošanai.
Gaišas spalvas otas parasti ir mīkstākas un piemērotas smalkākām, plūstošām krāsu pārejām, savukārt tumšas spalvas ir stingrākas un lieliski noder, veidojot tekstūras un izteiksmīgākus elementus.
Svarīgi arī atcerēties: nekad nemaisiet otas dažādām tehnikām! Piemēram, eļļas otas nelietojiet ar akrila krāsām un otrādi, lai saglabātu otu kvalitāti un ilgstošu kalpošanu.
Gleznošanas padomi iesācējiem: pamatmateriāli
Lai sāktu gleznot, nepieciešams sagādāt dažus pamata materiālus, kas atvieglo darbu un ļauj pilnvērtīgi izpausties.
- Papīrs: īpaši piemērots akvareļa tehnikai. Iesakām izvēlēties pietiekami biezas papīra loksnes, lai tās neizliektos un neburzītos, kad uzklājat mitru krāsu. Latviešu veikalos, piemēram, Jāņa Rozes grāmatnīcā, var atrast labus akvareļu papīrus.
- Audekls: nepieciešams eļļas vai akrila tehnikai. Audekls ļauj strādāt lielākos formātos un ir tradicionāls materiāls profesionālu gleznu radīšanai.
- Krāsu palete: vieta, kur sajaukt dažādas krāsas un radīt jaunas toņu kombinācijas. Palete var būt no plastmasas, keramikas vai metāla — izvēlieties to, kas ir viegli tīrāma un piemērota jūsu tehnikai.
- Molberts: stends, uz kura piestiprina audeklu vai papīru. Ļauj ērti strādāt stāvus vai sēdus, novērtēt darbu no attāluma un saglabāt pareizu darba pozīciju. Īpaši noderīgs, ja plānojat gleznot uz audekla ārā dabā, piemēram, Gaujas Nacionālajā parkā vai Jūrmalas pludmalē.
- Rīku kaste: praktisks risinājums, lai uzglabātu otas, krāsas un citus piederumus. Tas palīdzēs saglabāt kārtību un vienmēr visu pa rokai, īpaši, ja plānojat gleznot dažādās vietās vai pārvietoties.
Latvijā plašu mākslas piederumu izvēli var atrast tādās vietās kā Jāņa Rozes grāmatnīca — īpaši piemērota skiču blokiem un krāsām, kā arī specializētajos mākslas preču veikalos Vilhelms un Arta+ Rīgā.
Gleznošanas soļi: ar ko sākt?
Pirms lekt iekšā sarežģītās tehnikās, izvēlieties pamata krāsu veidu.
Akvarelis - iesācēja labākais draugs. Ūdens bāzes krāsas ir vieglas, ātri žūst un piedod kļūdas. Ar tām varat viegli sākt, piemēram, uzzīmējot ziedu vāzi, govs siluetu vai seju profilā.
Akrils – elastīgs un mūsdienīgs. Attīstīts 20. gs. 30. gados, tas apvieno pigmentu ar sintētisko sveķi. Atkarībā no atšķaidīšanas pakāpes var atgādināt zīmējumu ar krāsainiem zīmuļiem vai biezas eļļas gleznas efektu. Ātra žūšana ir liels pluss iesācējiem.
Eļļas glezniecība – klasika ar pacietību. Tādi meistari kā van Gogs, Rembrants, Leonardo da Vinči izmantoja eļļu. Bet tai nepieciešams laiks un rūpes: starp kārtām jāļauj žūt, jādarbojas ar terpentīnu vai balto spirtu, jāzina tehnika “taukaināks uz liesāka”. Tāpēc iesācējiem ieteicams sākt ar ūdens bāzes krāsām un eļļu atstāt vēlākam posmam.
Kā sākt gleznot? Iedvesma no Latvijas māksliniekiem
Gleznošana nav tikai tehnikas jautājums – tā ir arī stāsts, sajūtas un attieksme. Latvijā ir virkne mākslinieku, kuri to lieliski pierāda.
Valdis Bušs (1924–2014) savos darbos meklēja Latvijas ainavas dziļāko būtību – viņa darbi ir pilni ekspresijas, gaismas un kustības. Viņš bieži gleznoja brīvā dabā, un tas iedvesmo arī šodien – paņemiet otu un dodieties gleznot, piemēram, uz Ķemeru tīreli vai Ziemeļvidzemes biosfēras rezervātu.
Biruta Delle (1944-2025) savukārt radīja emocionāli piesātinātus portretus un simboliskus tēlus, kuros ielūkojās cilvēka iekšējā pasaulē. Viņas darbi atgādina, ka glezniecībā nav “pareizi” vai “nepareizi” – viss atkarīgs no jūsu patiesuma.
Gleznošanas soļi: kur vēl mācīties?
Lai arī šī gleznošanas pamācība sniedz pamatu, vienmēr varat mācīties tālāk:
- Apmeklējiet radošās darbnīcas vietējās kopienās vai kultūras centros.
- Meklējiet privātos pasniedzējus mākslā – piemēram, caur sociālajiem tīkliem vai portāliem.
- Iedvesmojieties no Latvijas Mākslas akadēmijas studentu darbu izstādēm – pat ja nemācāties tur, tas dod sajūtu par virzieniem, ko iespējams attīstīt.
Gleznošanas pamācība: vai var iemācīties gleznot tiešsaistē?
Mūsdienās zīmēšanu un gleznošanu var apgūt gandrīz ikviens — pateicoties internetam, šī prasme ir pieejama jebkurā vietā un laikā. Bet vai tiešām internetā var apgūt tādas gleznošanas tehnikas kā abstrakta gleznošana, ainavu zīmēšana vai cilvēka ķermeņa attēlošana?
Jūs pārsteigs, cik daudz tiešsaistes platformu piedāvā gleznošanas pamācības iesācējiem, gan maksas, gan bezmaksas kursus, lai apgūtu zīmēšanas un gleznošanas pamatus!
Tomēr jāņem vērā – gleznotāju rada ne tikai teorija vai video, bet gan regulāra prakse! Portreta zīmēšana vai ainavas gleznošana prasa ne tikai tehniku, bet arī laiku un pacietību.
Kādas ir interneta priekšrocības?
- Varat mācīties akvareļa gleznošanu jebkurā sev ērtā laikā,
- Izvēlēties sev interesējošu tematu — dabas skatus, klusās dabas vai pat Latvijas raksturīgās ainavas, piemēram, Gaujas Nacionālā parka vai Jūrmalas pludmales,
- Pašam uzņemties atbildību par savu attīstību,
- Gleznot ar akvareļkrāsām vai pat gleznot digitāli neatkarīgi no tā, vai atrodaties Rīgā, Liepājā vai kaut kur laukos.
Internets ir lielisks rīks, lai paplašinātu redzesloku, gūtu iedvesmu un papildinātu savas zināšanas — no YouTube video pamācībām līdz speciālām mākslas vietnēm un sociālajiem tīkliem.
Kas nepieciešams gleznošanai: privātais mākslas skolotājs?
Latvijā varat izvēlēties grupu nodarbības mākslas studijās vai kultūras centros, taču privātstundas sniedz dažādas priekšrocības:
- Elastība - nodarbības var notikt pie jums mājās, skolotāja studijā vai tiešsaistē (piemēram, Zoom vai Skype),
- Pieejamība - grafiki pielāgojas jums, nevis otrādi,
- Attālums - ja dzīvojat tālāk no Rīgas vai lielākiem centriem, privātais skolotājs var būt vienīgā opcija,
- Iestājeksāmenu sagatavošana - ja plānojat studēt, piemēram, Latvijas Mākslas akadēmijā, privāts skolotājs palīdzēs sakārtot portfeli un ātri progresēt,
- Papildu atbalsts — ja jau studējat mākslas skolā, bet jūtaties apgrūtināts ar ātro tempu.
Piemēram, platformas līdzīgas Superprof Latvijā vēl nav tik populāras, taču varat meklēt skolotājus sociālajos tīklos vai mākslas kopienās.
Vārdu krājums iesācējiem Latvijā
Sākot apgūt gleznošanas soļus, Latvijā visbiežāk sastapsieties ar dažādiem jauniem terminiem. Šeit īss skaidrojums par svarīgākajiem no tiem:
- Glazūra (Glazing) — caurspīdīga krāsas kārta, ko bieži izmanto eļļas glezniecībā, lai padziļinātu toņus un vienmērīgi sajauktu krāsas. Šo tehniku parasti neizmanto akvareļu gleznošanā.
- Gleznošana ar nazīti (Knife painting) — speciāla tehnika, kur bieza krāsa tiek uzklāta ar īpašu mākslinieka nazīti, radot reljefu un tekstūru. Svarīgi — šim nolūkam nevajag izmantot virtuves nazi!
Secinājums
Lai gan mācīšanās tiešsaistē ir ērtākais veids, neaizmirstiet to papildināt ar Latvijā pieejamiem materiāliem — piemēram, Jāņa Rozes grāmatnīca piedāvā kvalitatīvus skiču blokus un krāsas, bet mākslas preču veikali Vilhelms un Arta+ nodrošina visu nepieciešamo aprīkojumu.
Latvijas bagātā mākslas tradīcija un izcilie mākslinieki, kā Valdis Bušs un Biruta Delle, iedvesmo katru, kas vēlas sākt gleznot. Gleznošanas pamācības un soļi iesācējiem kļūst arvien pieejamāki gan tiešsaistē, gan klātienē.
Privātās nodarbības, piemēram, platformā Superprof, ļauj mācīties ērtā laikā, vietā un saņemt individuālu atbalstu — bieži vien pirmā nodarbība ir bez maksas, kas ir lieliska iespēja izmēģināt.
Izmantojiet gan interneta resursus, gan vietējos veikalus un mākslas kopienas, lai uzsāktu savu radošo ceļu. Atcerieties — katrs izcilais mākslinieks reiz ir bijis iesācējs, un vissvarīgākais ir vienkārši sākt.
Vai jums patika šis raksts? Novērtējiet rakstu!
Loading...
